Colección: Odilon Redon

Odilon Redon fue un artista francés. Sus huellas son fascinantes. “Mi originalidad consiste en poner la lógica de lo visible al servicio de lo invisible”, dijo sobre su arte.

"Un título sólo se justifica cuando es vago y hasta apunta confusamente a lo elíptico. Mis dibujos inspiran y no se pueden definir. No determinan nada. Nos sitúan, como la música, en el ambiguo reino de lo indeterminado. son una especie de metáfora..."

Odilon Redon (1840-1916) fue apodado por Karl Joris Huysmans "El príncipe de los sueños". El escritor escribió sobre el trabajo de Redon:

. . . figuras cuyas formas simiescas, mandíbulas pesadas, cejas escarabajos, frentes hundidas y cráneos planos, recordaban las cabezas ancestrales de los primeros períodos cuaternarios, cuando el hombre inarticulado todavía devoraba frutos y semillas, y era todavía contemporáneo del mamut, el rinoceronte y el gran oso . Estos diseños estaban más allá de cualquier cosa imaginable; saltaron, en su mayor parte, más allá de los límites de la pintura e introdujeron una fantasía que era única, la fantasía de una mente enferma y delirante.

El pintor y grafista francés es una de las figuras destacadas del Simbolismo. Las impresiones de arte de Redon son preciosas.

Tuvo una vida retirada, primero en su Burdeos natal, luego a partir de 1870 en París, y hasta los cincuenta años trabajó casi exclusivamente en blanco y negro, en carboncillos y litografías. En estos, desarrolló un repertorio muy distintivo de temas extraños (extrañas criaturas ameboides, insectos y plantas con cabeza humana, etc.), influenciado por los escritos de Edgar Allen Poe. Permaneció prácticamente desconocido para el público hasta la publicación de la célebre novela A Rebours (Contra la naturaleza) de JK Huysmans en 1884. El héroe del libro, un aristócrata desencantado que vive en un mundo privado de placeres perversos, colecciona los dibujos de Redon, y con su mención en esta clásica expresión de decadencia, Redon también se asoció con el movimiento.

Durante la década de 1890, Redon se dedicó a la pintura y reveló notables poderes como colorista que habían permanecido inactivos. Gran parte de su vida temprana había sido infeliz, pero después de sufrir una crisis religiosa a principios de la década de 1890 y una enfermedad grave en 1894-1895, se transformó en una personalidad mucho más optimista y alegre, expresándose en colores radiantes en escenas mitológicas y flores. pinturas Mostró igual facilidad en óleos y pasteles. Las piezas de flores, en particular, fueron muy admiradas por Matisse, y los surrealistas consideraron a Redon como uno de sus precursores. Fue una figura distinguida al final de su vida, aunque todavía una persona muy reservada. - Odilon Redon, Página de Facebook